Дорогой Пикассо, или бесценное искусство
Думал ли амбициозный юноша Пабло Пикассо, живущий в бедном квартале Парижа, что уже на пороге зрелости его картины будут продаваться за большие деньги, а лаконичная линейная голубка и вовсе станет символом мира на всей планете? Наверное, нет, но планы у предприимчивого художника были всегда далеко идущие. Жизни Пикассо в начале XX века вряд ли можно было позавидовать – говорят, что начинающий художник частенько захаживал в Лувр, но не за тем, чтобы ещё раз взглянуть на мировое художественное наследие, а просто, чтобы погреться.
В отличие от своих молодых годов, зрелость и старость Пикассо встретил обеспеченным человеком, за плечами которого всемирно признанные шедевры, слава и… любовь и внимание женщин. Ну а после смерти живописца, его полотна и вовсе только успевали бить ценовые рекорды, соревнуясь в количестве нулей, причём ирония в этой истории, безусловно, имеется – в числе наиболее дорогих картин огромную часть занимают полотна, относящиеся к «голубому периоду», времени, когда автор нуждался в деньгах больше всего, страдая и физически, и морально от глубокой нищеты.
Итак, представляем вам самые дорогие картины Пабло Пикассо.
1. Возглавляет этот художественно-финансовый рейтинг картина «Алжирские женщины. Версия O».
Пабло Пикассо «Алжирские женщины, версия О» 1955 г. Холст, масло. 114 х 146,5 см. Частная коллекция
Ещё недавно этак картина, окончательная версия целого цикла, на написание которого Пикассо вдохновила одноимённая работа Делакруа, «плелась» в хвосте рейтинга – её цена на аукционе Кристис в 1997 году составляла почти 32 млн. долларов. Однако в мае 2015 года на том же самом аукционе, картина вновь была выставлена на продажу, и переехала в новую частную коллекцию уже за 179 млн., таким образом, возглавив не только хит-парад самых дорогих работ Пикассо, но и став самой дорогой картиной в мире.
Пабло Пикассо «Сон» 1932 г. Холст, масло. 130 x 98 см. Частная коллекция
2. Почётное второе место принадлежит полотну «Сон», своеобразному портрету Марии-Терезы Вольтер, которая была одной из череды любовей Пикассо. Она встретила знаменитого художника в 17, и, несмотря на почти 30-летнюю разницу в возрасте, целиком отдалась чувству. Она любила его и после расставания, и на протяжении многих лет сочиняла длинные письма, а он с гордостью зачитывал их вслух своим новым пассиям в назидание, мол, вон как надо любить.
Смерть своего кумира Мария-Терезия не пережила – через четыре года после смерти Пикассо она добровольна ушла из жизни, а нам достался шедевр «Сон», где автор использовал любимый приём, а именно, одновременное изображение профиля и анфас лица.
Аукционные приключения картины «Сон» шли по пути возрастания – в 1997 году она была продана за 48 млн. на Кристис, в 2006 куплена за 139 млн., причём владелец, широко жестикулируя, случайно проткнул полотно локтем, и в 2013 году, уже после реставрации картина ушла за 155 млн., установив тем самым рекорд, побитый в прошлом году «Алжирскими женщинами».
Описание картины ../pablo-pikasso-son/
Пабло Пикассо «Обнаженная, зеленые листья и бюст» 1932 г. Холст, масло. 162 х 130 см.
3. Картина «Обнажённая, зелёные листья и бюст», принадлежит к периоду творчества Пикассо, когда тот увлекался сюрреализмом, и это третье место в рейтинге его самых дорогих картин. В роли обнажённой всё та же Марии-Терезия Вольтер, причём написал картину Пикассо всего за один день.
Всего дело в том, что автор готовился к выставке, посвящённое его 50-летию. Годом ранее состоялась выставка Матисса, приуроченная 60-летнему юбилею художника, и весь Париж знал о негласном соперничестве этих двух мировых величин от искусства.
Подстёгиваемый конкурентной борьбой, Пикассо отправляется в замок Буажелу близ Парижа, где создаёт множество картин и скульптур, вдохновляемый мадмуазель Вальтер.
Позже многие из этой серии работ получат признание как наиболее выдающиеся, а одна из них, скульптура «Женщина с вазой», найдёт своё место на надгробии автора, ну а картина «Обнажённая, зелёные листья и бюст» уйдет с Кристис в Лондонскую галерею за 106 млн. долларов.
Пабло Пикассо «Мальчик с трубкой» 1905 г. Холст, масло. 100 x 81,3 см.
4. «Деревянная» медаль (выражаясь спортивным языком) принадлежит «Мальчику с трубкой», одному из символов «розового» периода творчества мастера. Это время когда Пикассо живёт в бедняцком квартале, но входит уже в художественную богему Парижа. На картине изображён мальчик Луи, живущий по соседству с талантливым Пикассо.
Луи часто заходит в гости к необычному молодому художнику, чтобы понаблюдать за его работой, и невольно сам становиться героем его картин. Самая известная работа с уличным мальчиком – данная картина, и автор здесь много экспериментировал с композицией. Именно поэтому здесь появились и розы на заднем фоне и венок на голове у героя.
Картина сегодня находится в частной коллекции, куда отправилась в 2004 году прямо с всемирно известного аукциона Сотбис за сумму в 104 млн.
Описание картины ../pablo-pikasso-malchik-s-trubkoj/
Пабло Пикассо «Дора Маар с кошкой» 1941 г. Холст, масло. 128 х 95 см.
5. Замыкают пятёрку самых дорогих картин Пикассо – «Дора Маар с кошкой», написанная в 1941 году. Всё тот же сюрреализм, всё тот же анфас и профиль одновременно и снова в центре – любимая женщина, но на этот раз Дора Маар, профессиональный фотограф и очень красивая женщина. Своеобразный стиль Пикассо не позволяет в достаточной степени оценить всю привлекательность этой женщины. Это и не был союз полный сантиментов и нежности, скорее их отношения напоминали гармоничное соединение двух интеллектуалов, и принеси свои плоды и Пикассо и Доре. Однако разрыв с мастером дорого ей стоил – разрушенная психика, и как результат, лечение в психиатрической больнице. Ох, и роковой же мужчина, был этот Пикассо!
Характер союза, это столкновение двух упрямых характеров и могучих интеллектов, привёл к определённой стилистике в изображении Доры Маар, что видно на этом полотне – искажённое лицо, тело, состоящее из острых углов, сумрачные тона. Хотя, люди знающие музу, вполне могли найти её на полотне – Пикассо оставил главные «фишки» своей Доры: она очень любила всевозможные шляпки, а руки её украшали острые ноготки.
Гордая, талантливая Дора Маар с кошкой на коленях, ушла с аукциона Сотбис в мае 2006 за 95 млн. как водится в частную коллекцию.
Описание картины ../pablo-pikasso-dora-maar-s-koshkoj-opisanie-kartiny/
Картины Пикассо до сих пор привлекают пристальное внимание, и потенциальные покупатели не жалеют ни сил, ни средств вправе обладать знаменитыми шедеврами. Одно в этом деле расстраивает – великолепные произведения искусства оседают в частных коллекциях, оставляя простым обывателям любоваться лишь их фотографиями или репродукциями. А жаль…
